Amarga Navidad: la importancia de sobrevivir a las pérdidas.
"Los creadores somos villanos en potencia. Vampirizamos nuestro entorno, no siempre pensamos en el daño que podemos causar. La pulsión creativa puede convertirnos en peligrosos'".
(Pedro Almodovar)
Cuando vi Amarga Navidad por primera vez en su estreno en salas me pareció una película compleja que se merecía un análisis preciso para desentrañar las distintas capas que, como matrioskas, van encajando a lo larga de la trama. Por eso esperé a verla una segunda vez alejándome todo lo posible de los comentarios y de las críticas tan dispares y controvertidas que provocan las películas del cineasta manchego.
Lo primero que llama mi atención es la potencia visual del cartel. La dualidad perfil/frontal no sólo sirve para ilustrar la película sino que también la interpreta. Representa una identidad fragmentada y la tensión entre lo que se muestra y lo que se oculta. Me parece una apuesta atrevida y original convertir el cartel en un retrato psicológico.
La película habla de pérdidas y de la capacidad de cada uno para afrontarlas y sobrevivir. Cuenta dos historias que se entrelazan articuladas en dos líneas temporales que protagonizan Elsa y Raul. Elsa, directora de publicidad en 2004, huye del duelo por la muerte de su madre e intenta sobrevivir a su dolor ayudando a personas que han sufrido como ella pérdidas de seres queridos. Raúl, supuesto alter ego de Almodóvar, es un cineasta que en 2024 intenta huir de otra pérdida, la de su capacidad creadora, escribiendo un guión en el que se adueña de esa historia para transformar el dolor en arte cuestionándose a sí mismo en el proceso.
Este doble juego convierte la película en una reflexión sobre la creación artística y la apropiación de las vidas ajenas por parte de los autores. "es la película donde he sido más cruel conmigo mismo". Plantea cuestiones como el derecho que tiene un creador a usar la vida de otros y a veces traicionar la realidad para convertirla en ficcion.
Las películas de Almodóvar me las planteo como un paseo por el que me dejo llevar. Al principio voy siguiendo escenas que me dejan un poco indiferente pero no pierdo el interés porque dejan posos que van tomando forma aumentando la tensión emocional hasta llegar a un final que acaba en alto y justifica todo lo demás.
En el camino disfruto con la fotografía de Pau Esteve, la música de Alberto Iglesias, las canciones de Chavela Vargas y de Amaia que hace una magnífica interpretación de "Las simples cosas", sonrío con las escenas almodovarianas típicas protagonizadas esta vez por Carmen Machi y Rossy de Palma y admiro la magia de Almodóvar que siempre es capaz de sacar lo mejor de actores que se nota están encantados de trabajar con él.
Y llego al final del trayecto disfrutando esos últimos minutos en que conversan Aitana Sanchez Gijón y Leonardo Sbaraglia en el Retiro. Dos almas que han convivido durante décadas y sólo ahora empiezan a conocerse cuando la ficción se ha entremezclado con su dolorosa realidad y les obliga a reflexionan sobre la obsesión de crear y el impacto que la ficción puede generar en sus vidas. También valoro ese final abierto que invita a que cada espectador saque sus propias conclusiones.
Ahora es cuando creo que estoy en condiciones de entender el título. La Feliz Navidad puede convertirse en "amarga" cuando se van sucediendo las pérdidas de personas, cosas, momentos y vínculos que se vuelven más valiosos cuando ya no estan con nosotros. Entonces ya sí que cobra sentido la canción de Amaia: "Uno vuelve siempre a los viejos sitios donde amó la vida/ y entonces comprende cómo están ausentes las cosas queridas / Por eso, muchacha, no partas ahora soñando el regreso/ Que el amor es simple y a las simples cosas las devora el tiempo".
Titulo: Amarga Navidad
Duración : 111 minutos
Género : Drama
Dirección : Pedro Almodóvar
Reparto: Bárbara Lennie, Leonardo Sbaraglia, Aitana Sanchez-Girón, Patrick Criado, Victoria Luengo, Milena Smit, Quim Gutierrez, Carmen Machi, Rossy de Palma, Amaia
Guion:: Pedro Almodóvar
Musica: Alberto Iglesias, Amaia
Fotografia: Pau Esteve Birba
Estreno en salas: 20 de marzo de 2026
Disponible en Movistar Plus

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