Entre libros y pelis

Fernando Fernan Gómez escribió la obra desde la memoria viva, desde los veranos que no llegaron, desde los sueños que la guerra robó a los jóvenes de su generación. No necesitó inventar héroes ni batallas; le bastó recordar cómo se apagaba la luz en las casas, cómo se encogían los planes, cómo la vida se volvía una espera interminable.  Hay películas que me siguen tocando la fibra aunque las haya visto más de una vez.  Por eso me gustó que fuera la elegida para conmemorar los noventa años de aquel verano del 36 porque creo que es especial, no busca reconstruir  batallas sino la vida de quienes la padecieron en sus hogares. Ese verano quedó suspendido, luminoso al principio,  quebrado después y convertido en pesadilla cuando una radio anuncia el golpe de estado que sería la antesala de la guerra civil.  La película y la obra de Fernan Gómez capturan todos esos momentos de la vida de una familia y de un bloque de vecinos que intentan seguir adelante mientras el pa...

  "Los creadores somos villanos en potencia. Vampirizamos nuestro entorno, no siempre pensamos en el daño que podemos causar. La pulsión creativa puede convertirnos  en  peligrosos'".  (Pedro Almodovar)  Cuando vi Amarga Navidad por primera vez en su estreno en salas me pareció una película compleja que se merecía un análisis preciso para desentrañar las distintas capas que, como matrioskas, van encajando a lo larga de la trama. Por eso esperé a verla una segunda vez  alejándome todo lo posible de los comentarios y de las críticas tan dispares y controvertidas que provocan las películas del cineasta manchego.  Lo primero que llama mi atención es la potencia visual del cartel. La dualidad perfil/frontal no sólo sirve para ilustrar la película sino que también la interpreta. Representa una identidad fragmentada y la tensión entre lo que se muestra y lo que se oculta. Me parece una apuesta  atrevida y original convertir el cartel en un retrato psico...

"Ha llegado el momento de poner a salvo los recuerdos, sobre todo aquellos que, de algún modo, sirven para representar una época y contar la historia más humana de algunas estrellas de nuestra literatura y nuestro arte cuyas peripecias creo que divertirá a sus seguidores y a los míos " (Fragmento del libro)  En la gira de presentación de su libro " Mala gente que camina" (2006) Benjamin Prado recaló en el instituto Fray Andrés y tuvo un encuentro con los profesores y alumnos que tuvimos la suerte de estar alli. Recuerdo lo agradable que fue la charla y el buen sabor de boca que nos dejó a todos. Yo devoré el libro y me consta que tuvo muchas solicitudes en la biblioteca. A su protagonista Juan Urbano le he seguido después en sus siguientes aventuras y al autor, siempre que puedo, en la radio y en la televisión. Es empático, cercano, buen conversador y un testigo excepcional de las cuatro ultimas décadas de nuestra cultura, así que suelo tener muy en cuenta sus reco...

  “ Un encantador spin-off que da nueva vida a personajes clásicos"  Helen Coffey (The Independent) “Refrescante tono sobrio y generoso sentido de la empatía” Angie Han (The Hollywood Reporter ) "Una sublime adaptación capaz de deleitar dos siglos después del original" Anita Singh (Telegraph)  ¿Por qué me enganchó esta serie sobre la otra hermana Bennet, "el patito feo" de la familia creada por Jane Austen"? Primero por la interpretación de Ella Bruccoleri que humaniza al personaje y le aporta una personalidad compleja, íntima y empátíca. Imposible no dejarse seducir por sus gestos y su imagen desgarbada y tierna. Después, por su ambientacion. Impecables los ingleses a la hora de recrear bailes, reuniones sociales, paisajes y  escenarios que aportan frescura visual y narrativa. Por último, porque es poco común en este tipo de historias que se hable de autoestima, identidad y segundas oportunidades con sensibilidad e inteligencia.  Mary Bennet es la hermana...

  La premisa era que la gente entendiera lo que se sufrió. Por eso desde el primer día de rodaje, el equipo subió al Balandrau con un gesto íntimo y casi ritual. "Pusimos un ramo de flores el primer día. Fue un momento de pedir permiso, pedir ayuda. Es una película que mira la muerte de cara. Es dura de ver, pero es bonita" " (Fernando Trullols, director)  Recuerdo el impacto que tuvieron en su día "Lo imposible" (2012) o "La sociedad de la nieve" (2023)  de J. A. Bayona. Hechos reales  recreados en el cine. Las de Bayona eran superproducciones y Balandrau no aspira a serlo pero es similar en su planteamiento por la crudeza con la que aborda un desastre devastador aunque aquí se ha optado por la sobriedad y se ha huido del sensacionalismo. Es la crónica de una terrible tragedia  ocurrida el 30 de diciembre del 2000 en el Pirineo catalan centrándose  fundamentalmente en las víctimas y  en  los profesionales que intervinieron en el rescate a los que...

"Queríamos destacar el valor y el sacrificio de estas chicas tan jóvenes, mujeres humildes que trabajaban todo el día y aún así corrían a entrenar en campos llenos de boquetes, soportando insultos y burlas. Su objetivo era mostrar esa mezcla de precariedad, pasión y resistencia" ( Marta Díaz de Lope Diaz, directora de la pelicula)  Hay películas que algunos críticos etiquetan como "cine menor" Si se refieren a que no son grandilocuentes, que ponen el foco en las personas, en los pequeños gestos y que nos acercan a nuestra historia combinando drama, humor y emoción con sensibilidad y cercanía, pues entonces sí estamos ante un cine menor, pero ya me gustaría que  algunas grandes superproducciones me emocionen y me hagan disfrutar tanto como ésta.  Pioneras: solo querían jugar   nos devuelve una historia que nunca debió perderse:  la de las mujeres que se atrevieron a jugar al fútbol en la España de los 70. Estas jóvenes obreras, estudiantes, hijas de familias humi...